―ユーミンと中島みゆき（※1） もそうですが、音楽における“ライバル関係”というのは面白いですよね。

垣畑：しかも昭和歌謡だとそこに嫌味なことがないですからね。みんなで気楽に「どっち派？」って話ができる。

須田：大げさかもしれないけど、時代劇みたいな“リアルタイムじゃないからこその楽しさ”がありますね。良くも悪くも過剰な思い入れがないから、客観的に楽しめる。でもそこは歴史だから、大きな出来ごとがいっぱいあるっていう。

―よほどマニアじゃなければ、信長派か家康派かでケンカしないですからね。「バラード曲なら、聖子の『SWEET MEMORIES』と明菜の『難破船』どっちがいい？」みたいな。

垣畑：そんな感じですよね（笑）。「どっちかといえばこっち派」みたいな。過去にあったことですし。

―現代から見た 昭和歌謡は、アベンジャーズであり時代劇であるという、予想外の結論になりましたね（笑）。

須田：でも、感覚的にはそうだと思います。どっちの良さもわかるし、どっちも好きっていう。そして松田聖子さんと中森明菜さんは楽曲の提供元がすごすぎて「この曲はこの人の作品だったんだ」っていう楽しみかたや発見があるので、このおふたりは入り口としても良いかもしれないですね。

ミレニアル世代が語る昭和歌謡。おふたりの話を聞いていて印象的だったのは、リアルタイムではないからこその楽しみがあるということ。時代の風俗の違いによるエキゾチシズムやロマンチシズムはもちろんですが、さまざまな文献を参考に“今”というフィルターを通して自分なりに物語を構築・解釈できるという部分も、昭和歌謡の大きな魅力のひとつなのではないでしょうか。そしてそんな昭和歌謡の世界と歴史は、海外からの和モノ評価も含め、確実にこの2018年に連なる歴史として再定義され始めている。過去の音楽であり、今改めて構築されている音楽でもある。それが今の昭和歌謡なのかもしれません。